文：半瓶醋

若要聊【馴龍高手】，就得講到2000年之後的奇幻電影風潮，最早這部電影是由2003年由葛蕾熙達·柯維爾創作的童書【如何馴服你的龍】在2010年由夢工廠所改編而成的動畫電影。

而2000年的好萊塢奇幻電影風潮，是從2001年，由【魔戒】與【哈利波特】的電影開始引領的，其中又以【魔戒】片中呈現整個中土大陸的視覺場面，使得之後的好萊塢開始推出一系列的奇幻電影，而這些電影當中，「龍」一直都是大銀幕當中的奇觀與看點，這種現實生活當中不存在的中世紀奇幻巨獸，跟【侏羅紀公園】中的恐龍可不一樣，他們擁有巨大的身形、會飛還會噴火，甚至還擁有極高的智力，這種生物的魅力實在太大了，更別提道還有人能夠駕馭牠們。

所以在我的觀影經驗當中，早年的電影如【魔龍傳奇】，龍還都是無法駕馭的智慧生物，你只能跟他平起平坐，之後在電影【火焰末日】當中，龍還是現代軍隊也無法擊敗的恐怖生物，在【魔戒：雙城奇謀】當中，戒靈騎乘了一種墮落飛獸的生物，雖然在片中沒說他們是龍，但也已經很接近龍騎士的形象了，而在之後【哈利波特：火盃的考驗】當中，哈利波特還要躲過龍的攻擊才能拿到火盃，而在2006年的【龍騎士】中，年僅15歲的勇者伊拉貢騎乘著飛龍擊敗了邪惡反派加爾巴托瑞克斯。然後，在2011年的影集【權力的遊戲】當中，龍更是讓整個維斯特洛大地恐懼的核彈級兵種，更別提【哈比人歷險記】當中的魔龍史矛革了。

在這十多年當中，奇幻世界的魔龍在各大作品當中不斷地出現，可見得龍這種生物有多迷人，而夢工廠在2010年推出的【馴龍高手】就是在這陣奇幻風潮當中誕生的作品，很意外的，在3D動畫電影作品中，【馴龍高手】竟然是第一部以魔龍為主角的作品，在過去的作品我印象中，大概就【史瑞克】當中出現過魔龍，為什麼呢？我想來想去，只能推論在3D動畫電影的製作當中多半會選擇外型相對簡易的設計來做處理，魔龍這種複雜外型的生物多半在一開始都不會是選擇吧？

但是即使是【馴龍高手】在龍的物種外型設計上也做了很多簡化與特色，原本在童書當中的插畫，【馴龍高手】的龍就已經很特別了，也許是因為童書的視覺風格使然，裡頭的龍傳統概念當中的中世紀魔龍差了很多，然而到了動畫版，沒牙的外型的變化更大，全身黑、眼睛大大的，更令人激賞的是，這條龍的動作與行為模式，根本就是一隻貓！

以此類推，電影當中所有小嗝嗝在龍的訓練當中馴服龍的方式，也都成為各種平常與貓相處時熟知的日常行為，像是用光線可以吸引他們的注意力，或是搔下巴可以讓他們感到舒服等等，這都讓我這個貓奴看得心花怒放，我們眼中的龍根本就只是有翅膀的貓咪，而這也意外地符合傳統魔龍的個性設定：他們很聰明，很有主見，而且無法像狼或馬那樣被馴化，在他眼中你頂多只能成為他的夥伴，一切都要看他的心情而定。

到了這邊，【馴龍高手】的最大看點就已經完成了，這故事的本體當然有各種家庭價值、青少年需要被肯定等命題，然而都只是老生常談，沒有太多新意，在我眼中，他們只成功完成了一件事，把「沒牙」這個虛擬生物塑造出真正令觀眾難以自拔一看再看的魅力，光這件事成功，其他的部分再怎麼單薄也不重要，我打個比方吧，有人真正在乎吉伊卡娃的劇情講得多有特色、多麼別出心裁嗎？
只要沒牙的可愛突破天際，那一切都不重要了。

所以在動畫版上映十多年後，【馴龍高手】出了真人版，雖然也會有各種真人角色的選角疑慮，但是這些疑慮不會有【白雪公主】那樣的爭議，因為這作品真正的主角不是人，而是沒牙，只要沒牙還是那隻可愛的沒牙，那我完全不介意再去大銀幕看他一次。

事實也證明如此，真人版的【馴龍高手】在故事上幾乎完全與動畫版沒有不同之處，但是由於真人化了，所以在空拍攝影、戰場描繪上增加了不少氣勢，而沒牙與小嗝嗝在空中翱翔的片段搭配在冰島空拍的實景，以及約翰鮑威爾的音樂，更顯得氣勢滂薄，講到音樂，我就特別要推薦約翰鮑威爾，這位我從【變臉】時就開始關注的音樂家，原本也是漢斯季默團隊出身的一員，後來在離開團隊之後，接連有【神鬼認證】、【聯航93】、【韓索羅】等作品，擅長綿密的管弦樂編曲與辨識度極高的主題音樂，而【馴龍高手】可說因為有約翰鮑威爾的音樂，沒牙與小嗝嗝的飛行才會顯得那麼的美。

除了加強原本就有的可愛萌龍與飛行美景之外，真人版的【馴龍高手】的最終決戰也被處理的像是一群小蝦米大戰哥吉拉等級的巨獸場面，這當然也是動畫版所看不到的。

總而言之呢，【馴龍高手】真人版與十多年前的動畫版相較，故事劇情可說是完全沒變，但是他根本不需要改變，因為多年來他早已有了固定的粉絲們，喜歡沒牙的粉絲們完全不介意再去看一次更精細的沒牙，而所有的真人演員也不過就是高級版的Cosplay，這部片真正的主角，就是那些可愛的龍、美景、音樂以及最終的氣勢之戰。

套句我當年在講【捍衛戰士：獨行俠】的片頭時的結論，他們本來就不需要改變什麼，因為他們原本就已經擁有了一切。